SYLLABUS DU COURS

1. Informations générales
Intitulé du cours : Initiation à la Vidéographie
Durée estimée : 4 à 6  heures (selon rythme d’apprentissage)
Public cible : Débutants et intermédiaires en production audiovisuelle
Prérequis : Aucun prérequis obligatoire, mais un intérêt pour l’image et la création vidéo est recommandé
Mode de formation : Théorie + exercices pratiques + projets

2. Contexte et justification du cours
Aujourd’hui, la vidéo est devenue un langage universel utilisé dans le journalisme, la communication, le marketing, les réseaux sociaux et la formation. Pourtant, beaucoup de créateurs produisent du contenu sans maîtriser les bases essentielles de la prise de vue et du montage.
Ce cours a été conçu pour combler ce manque en offrant une approche simple, progressive et pratique de la vidéographie. L’objectif est de permettre à chaque apprenant de passer d’une simple utilisation d’une caméra à une véritable maîtrise créative de la production vidéo.

3. Objectif général
Permettre à l’apprenant de maîtriser les fondamentaux de la vidéographie et afin de produire des contenus audiovisuels de qualité professionnelle.

4. Objectifs spécifiques
À la fin du cours, l’apprenant sera capable de :
– Comprendre les bases de la vidéographie et du langage audiovisuel
– Utiliser correctement une caméra ou un appareil de prise de vue
– Maîtriser les règles de cadrage, composition et mouvements caméra
– Réaliser des prises de vue cohérentes et professionnelles

5. Contenu du cours

Leçon : Définition et histoire la vidéographie
– Définition de la vidéographie
– Brève histoire de la vidéo et du cinéma
– Les différents types de caméras (DSLR, caméras professionnelles, smartphones, caméras hybrides)
– Comprendre le rôle du vidéaste

Leçon 2 : Cadrage et composition
– Les plans (large, moyen, rapproché, détail)
– La règle des tiers
– L’équilibre visuel dans une image
– L’importance du regard et de l’espace
– Erreurs de cadrage à éviter

Leçon 3 : Les mouvements de caméra
– Plan fixe vs plan dynamique
– Panoramique, travelling, tilt
– Mouvement manuel vs stabilisé
– L’impact émotionnel des mouvements
– Exercices pratiques de mouvements caméra

Leçon 4 : Les réglages de la caméra
– ISO, ouverture et vitesse d’obturation
– Balance des blancs
– Mise au point (focus manuel et automatique)
– Gestion de la lumière naturelle et artificielle
– Comprendre l’exposition correcte

Leçon 5 : Le langage visuel et la narration
– Comment raconter une histoire avec l’image
– Continuité visuelle et cohérence des plans
– Introduction au storytelling audiovisuel
– Construire une séquence simple
– L’impact émotionnel de l’image sur le public

6. MÉTHODES PÉDAGOGIQUES
– Cours explicatifs simples et illustrés
– Démonstrations pratiques
– Exercices guidés
– Études de cas réels

7. MODE D’ÉVALUATION
– Quiz à la fin de chaque leçon
– Exercices pratiques prise de vue
– Projet final : réalisation d’une vidéo.